David Schwen es un diseñador gráfico e ilustrador de Minneapolis adicto a todas las redes sociales twitter, pinterest, dribbble etc y señor padre de 4 criaturas.

Ha trabajado para grandes marcas como Apple, Nike, Nestlé, Fox, Levis y tiene algúnos premios del Festival de Internacional de Creatividad Cannes Lions. También se pueden comprar sus diseños en camisetas de threadless, bastante popular es la Sanswich una apetitosa camiseta en Helvética.

Nicko Nogués se define como un activista creativo, al margen de su puesto como director general creativo, le encanta llevar a acabo esas ideas que, por poco comerciales, el cliente no aceptaría pero que son las más gratificantes.

Este creativo catalán afincado en México tiene una visión interesantísima sobre el futuro de la publicidad, se acabaron lo mensajes en los que nos prometen salud y felicidad por consumir un producto, ahora las marcas deberán involucrarse y ayudar a solucionar los problemas de la sociedad.

Brent Holloman es un diseñador de Carolina del Norte además de padre primerizo. Como todos los que lo son, ha escuchado mil veces a otros padres advertirle de lo rápido que crecen los niños, por eso y por que ve bebé, bebé, bebé y más bebé por todos sitios, ha decidido marcar cada semana el crecimiento de su hija como mejor sabe, diseñando.

Nacho Contreras, Vicente Canteli y Natalia Resnik son los autores de Tres tristes tipos un proyecto surgido en 2011 en el que disfrutan jugando con la tipografía su forma, historia o con lo que ésta les sugiere.

TrendsActive es una consultora que está a la última en tendencias de la sociedad y a partir de ellas ofrece soluciones de comunicación a otras empresas.

Fairminds es una feria de co-creación de los Países Bajos que tenía como objetivo involucrar a los jóvenes de 18 a 28 años en el comercio justo, ya sea creando o consumiendo productos de esta filosofía.

Pablo Impallari está a punto de convertirse en el próximo Vincent Connaré, si no al tiempo... Pablo es el creador de la Lobster una tipografía de formas redondeadas que últimamente aparece en carteles, rótulos, logotipos y a diferencia de la Comic Sans ( fuente preferida por personas que no se dedican al diseño para hacer sus carteles domésticos, invitaciones, cartas de amor, señales...) la Lobster la emplean incluso grandes marcas como Mc Dondalds, Lego o Coca-Cola.

El paseo de la tipografía es un proyecto creado por el estudio de Roberto Nalda ubicado en Logroño, es una exposición anual que rinde homenaje a una tipografía con los trabajos de distintos diseñadores o ilustradores que nos ofrecen su visión de cada tipo.

En la pasada edición en 2012 rindieron tributo a la helvética, con 28 carteles que podéis ver aquí.

Alberto Blázquez es un ilustrador madrileño de trazo despreocupado con una técnica y estilo que hace que sus obras sean difíciles de diferenciar de un dibujo infantil, pero como decía Picasso "me llevó toda la vida aprender a dibujar como un niño" y eso Alberto lo hace la mar de bien.

La tarea de este ilustrador, durante algunas semanas, ha sido sentarse delante de los puestos del mercado de Antón Martín en Madrid y dibujar la realidad y los personajes de cada uno de ellos.

Rosembaum es un estudio de arquitectura brasileño que colabora con Lar doce Lar un reality del estilo de "esta casa era una ruina" pero más extremo y se dedica a convertir, lo que parecen, naves industriales en hogares que podrían aparecer en portadas de revista, con un diseño muy práctico y adaptado a las familias que viven allí.

Las restauraciones intentan reciclar algunos de los elementos de la casa, tuvo bastante impacto el jardín vertical que construyeron con botellas de plástico desde 2006 han ayudado a más de 60 familias de las zonas más pobres de Brasil.

Peter Crawley es un diseñador industrial inglés su carrera y su obra comenzó casi por casualidad. Peter quería un recuerdo de su viaje por EE.UU y se le ocurrió crear un mapa cosido y marcar con hilo rojo la ruta que recorrió en 2008, el "souvenir" le quedó tan bien que desde entonces no ha dejado la aguja.

Las obras están compuestas por papel e hilo de algodón, primero perfora la lámina y después va cosiendo los diseños a mano, la originalidad de esta técnica ha tenido bastante éxito y ya ha trabajado para publicaciones como Wallpaper, la tienda Liberty o estudios como No Sugar o Winkreative.

Estamos empeñados entre padres, tíos, abuelos, padrinos y amigos en hacer felices a nuestras criaturitas cubriéndolos de regalos que, pocas veces, obtienen más de 10 minutos de atención. Creamos niños hiperestimulados y consumistas que ponen sus esperanzas de disfrute en aquello que todavía no poseen.

Es algo que les transmitimos los adultos, les impedimos aburrirse y agudizar su ingenio, en el Chicago children's Museum hicieron una prueba con la colaboración de XiChicago y EnergyBBDO , transformaron una sala del museo en una tienda de juguetes pero los niños solo encontraron cajas de cartón.